革命之间

     故事是好故事，让人了解到了冼星海人生最后几年在异国的经历，他是多么渴望能回到家里，抱抱自己的小女儿，陪陪自己的太太，创作咱们自己的音乐，可惜再也实现不了了！冼星海在哈萨克斯坦还帮助人家写民族史诗，也是一人才啊！拍摄手法吧，虽然极力渲染气氛，往那个年代靠拢，但还是有些生硬劣质.     女主角对于冼星海的微妙情感，刻画得细致入微，是在读安娜卡列尼娜吗？小女孩儿对爸爸的思念，对冼星海父亲感觉的带入；还有国内妻子、女儿对冼星海的思念，形成鲜明对比，击中泪点赚足眼泪！异国母女的戏份刻画得很动人！小提琴手酗酒最后阳光下坠塔楼，是一种隐喻吧？但气氛有些突兀.     像胡军这种人高马大体壮如牛大猛A，演一个重病缠身的艺术家，不合适啊，虽然胡军演技过关了！剧雪起到了引子线索人物的作用，袁泉艺术家妻子这类角色，是不是演得过多了上周见了侯孝贤，心里的敬仰之情喷薄而出，回来闷头又刷了一遍这部.     画风散淡、清丽，背后却透着一股对逝去时光与错过机会的耿耿于怀，以及对政治与历史的梳理，分辨.     看似是讲“我”，其实还是讲“国”.     室内戏的机位并不是台湾新电影典型的横平竖直，但其内敛的神韵和透出来的正派、坚韧精神，却是那阶段华语电影里最出色的.     每场戏都不是为了串联拼组核心情节，而是提供给观众“角色们在过着怎样一种生活”，可以称为状态写真.     现在再看，八几年这几部侯孝贤电影，确实被是枝裕和学去不少，比如片中停电了-赶紧找蜡烛-蜡烛刚点上就来电了-回头一看老爸死了，道理和《革命之间》老太太的死一样，再加上屋外的雨，片尾画面外的死者等等.     中段奶奶把芭乐抛来抛去那段一下子就看哭了.     音乐搓揉心灵，尤其结尾那段.